lunes, 27 de julio de 2020

"Boa noite", el primer programa de TVG


El 24 de julio de 1985 la Televisión de Galicia inauguraba sus emisiones con una programación en pruebas. Hasta el lunes 2 de septiembre, sólo se emitirían dos avances informativos, de apenas seis minutos, y una película por la noche. Ese día en el que comenzaba la etapa de emisiones regulares, la carta de ajuste aparecía a las 19.30 y, ya de noche, se ponía en marcha el primer programa de producción propia de la historia de la tele autonómica gallega: "Boa Noite" (Buena noche). Estaba realizado por Pedro Amalio López, un veteranísimo de la televisión en nuestro país que ya había participado en la inauguración de TVE. Allí se mantuvo hasta 2000 pero había sido "despedido" por Calviño en 1983, etapa que aprovechó para ayudar a la primigenia TVG. En el 86 fue requerido de nuevo por Pilar Miró, nada menos que como director de producción de programas. 


"Boa Noite" era un "Estudio Abierto" pero realizado en los estudios de TVG en Santiago de Compostela. Ni más ni menos. Entrevistas y música en un ambiente entre formal y distendido. Un formato clásico sin grandes requerimientos técnicos, perfecto para entrenar a un equipo novato pero con mucha ilusión. El famoso comunicador de origen gallego Pepe Domingo Castaño regresaba al medio tras el final de "300 millones" dos años antes. Reconocía que este trabajo suponía un reto que asumía con gran emoción: "Hoxe estase a facer realidade un dos maiores desexos de quen os fala" (Hoy se hace realidad uno de los mayores deseos de quien os habla). Para su debut ante la audiencia de su querida Galicia, contaba en el set de entrevistas con Chicho Ibáñez Serrador, Emilio Aragón y la artista coruñesa Rosalía Dans (que en aquel momento era muy conocida por su participación como actriz en la serie "Los gozos y las sombras"). La música la ponían Bertín Osborne, Love Machine y el grupo folk A Lúa. Aquel día, las gradas estaban ocupadas por trabajadores y familiares de la cadena, era una jornada histórica y muchos querían estar presentes. 


A pesar de las esperanzas de Pepe Domingo, la cosa no funcionó. Apenas duró unas semanas en la silla de presentador. La prensa no fue muy amable y él, muchos años después, asumía que su gallego "no era totalmente normativizado, así que preferí dejarlo" (declaraciones a "El Correo Gallego" en 2002). Fuera él quien decidiera abandonar o la propia directiva la que le invitara a hacerlo, el caso es que su sucesora fue la famosa actriz María José Goyanes, madrileña... pero que por aquel entonces vivía en A Coruña con su marido, el director y productor teatral Manuel Collado. Quizás fuera idea de Pedro Amalio, que conocía bien a la intérprete gracias a los muchos trabajos que habían compartido en Prado del Rey, entre ellos un "Don Juan" del que la Goyanes fue Doña Inés. Desde luego, era un buen reclamo para los espectadores, tenían en su nueva tele a una famosa nacional que, además, hablaba gallego y que había sido rebautizada para la ocasión como María Xosé. Ella aportó no sólo su presencia escénica y una clara complicidad con el realizador, además se mostró cariñosa con los invitados, dispuesta a la sorpresa y a la carcajada natural. Un descubrimiento que la audiencia nacional se perdió y que fue apenas un espejismo porque el 17 de febrero de 1986 hubo un nuevo relevo en la presentación. 


Desde esa fecha y hasta el final del programa fue Xosé Ramón Gayoso quien se encargó de la tarea. Ya estaba presentando el magazine diario de la tarde, "Entre nós", así que no buscaron lejos. Abogado de formación (ejerció una temporada en Madrid), campeón de España de martillo en su juventud, cantante del dúo Keltia... debutó ante las cámaras el propio día de la inauguración de TVG y hasta hoy, siempre ha estado presente en su parrilla. Desde 1992 presenta el mítico musical "Luar", todo un récord. "Boa Noite" fue su primer cometido importante, sustituir a dos reconocidos profesionales como Pepe Domingo y María José, conocidos en todo el país, no tuvo que ser cosa fácil pero era el candidato ideal, una vez superados los primeros meses y afianzado el formato. Gallego de pro, su forma de acercarse a los invitados no tenía nada que ver con la de sus antecesores. Mucho más tímido y con poca experiencia, su humildad fue su gran baza. Humildad que mantiene hoy y que le ha convertido en uno de los comunicadores más queridos en la comunidad. 


Treinta y seis semanas se mantuvo en antena "Boa Noite" con invitados de renombre en todo el país: Francisco Umbral, Encarna Sánchez, Laura Valenzuela, José Luis Dibildos, Matías Prats, Alfredo Amestoy, Luis Cobos, José María García y José María Íñigo , entre muchos otros, y las actuaciones de Lola Flores, Sara Montiel, Ángela Carrasco, José Luis Perales, Sergio y Estibáliz, Los Inhumanos... 
   Quizás esa fue su mayor rémora, lo que constituía un gran atractivo para el televidente, ver a gente popular en un plató gallego, no aportaba nada distinto de lo que podían ver en La Primera o en La 2, más allá de la localización y alguna pregunta sobre su relación con Galicia. Tan sólo cuatro días más tarde se había estrenado "Ruada" que era lo mismo pero sólo con invitados de la tierra y, posiblemente, eso tenía más sentido en una cadena autonómica. 
   "Boa Noite" ha pasado a la historia de TVG como su primer programa de producción propia y, ahora que se cumplen 35 años de la inauguración de sus emisiones, es justo recordarlo. 

Fotos cedidas por el Departamento de Prensa de TVG. Todos los derechos reservados. 
Principal fuente consultada: "25 años de TVG" de Arturo Maneiro.

domingo, 19 de julio de 2020

Los presentadores del "3x4"


Un magazine articulado bajo la fórmula de un concurso. La premisa suena rara pero si a finales de los ochenta veías la tele, eso no te resultaba tan extraño, esa fórmula era la del "3x4" que se emitía de lunes a viernes a mediodía en La Primera (más adelante por la tarde y en la 2 pero esa es otra historia). Uno de aquellos originales inventos salidos de la factoría de producción de TVE Catalunya que hicieron fortuna en esa época y que muchos echamos de menos. El concurso aderezado con entrevistas y reportajes (del que ya hemos hablado aquí varias veces) hizo popularísima a su primera presentadora, Julia Otero, en su estreno nacional y asentó la carrera de Isabel Gemio a la que habíamos visto en distintos espacios desde su debut en el infantil "Los Sabios". Si preguntamos a cualquier espectador habitual de TVE quién presentaba este programa, sin duda recordarán a estas dos comunicadoras pero... no fueron las únicas. Julia presentó la temporada 88/89 e Isabel la del 89/90 pero hubo otros, todos chicos, por cierto. Recordemos a los que se pusieron al frente... aunque fuera una sola vez. 


Jordi Hurtado. Sí, no hay error. El eterno tahúr de TVE, que sigue en activo gracias al longevo "Saber y Ganar", fue en realidad ¡el primer presentador del "3x4"! Ahora bien, esta aseveración tiene truco. Cuando Jordi se ocupó de esta tarea no se podía ver en todo el país. "Tres per Quatre" fue una de las primeras apuestas de la televisión matinal para el circuito catalán de TVE. En la desconexión de las 12.30 a 13.30 los centros territoriales emitían un magazine previo al informativo y éste fue el inicio del que, años después, sería uno de los concursos más famosos de su época. En aquellos primeros pasos, el espacio tenía más de magazine que de juego y, además, incluía secciones típicas de la programación matinal como cocina o estética y, atención, también alguna serie (como harían más adelante "Por la mañana" con Jesús Hermida o "El día por delante" con Pepe Navarro). Esta primera etapa duró entre 1986 y 1988. 


Constantino Romero. Otro experto en concursos en distintas cadenas, un profesional polivalente y perfecto siempre en cualquier oficio (radio, televisión, teatro musical, doblaje) que sustituyó en el verano de la primera temporada nacional, 1988, a la titular, Julia Otero. Él, además, había sido el primer concursante "en directo" en el segundo programa. El primer día, otro insigne miembro del equipo del director Sergi Schaaff ejerció de concursante pero en fragmentos grabados. Hablamos de Juanjo Cardenal, la voz de las preguntas de "Si lo sé, no vengo" y "Saber y Ganar"; de aquella emisión histórica hemos hablado aquí. Romero ya era entonces muy popular gracias a "El tiempo es oro", otro producto Schaaff. 


El relevo veraniego de la Gemio fue Jordi González. A mediados de junio de 1990 apareció junto a la propia Isabel para anunciar que durante un mes se encargaría de presentar el programa durante las vacaciones de su compañera. No obstante, Jordi ya había conducido este espacio en enero mientras se preparaba una nueva etapa, con cambio de decorado incluido. El hoy famoso miembro de la plantilla de Telecinco, había debutado en TVE Catalunya con "La Palmera" un par de años antes tras una intensa trayectoria en Radio Barcelona (Cadena SER). En 1991 regresaría con ese título pero para toda España. 


Y, para finalizar, una sorpresa: la que se llevaron los televidentes (y posiblemente el propio locutor) cuando vieron a Xavier Ubach el 30 de mayo de 1990 saludándoles mientras explicaba que Isabel Gemio había sufrido una ligera indisposición y sería él quien tendría que asumir el cargo de forma excepcional. Ubach (del que hemos hablado aquí) era la Voz del programa, quien hacía las preguntas al concursante pero tenía una larga experiencia en los estudios de TVE en Miramar primero y Sant Cugat después. Había llegado en 1973 y su presencia fue habitual en los informativos siendo uno de los pioneros en los noticiarios en catalán. El día que tuvo que suplir a Isabel, Xavier se presentó ante la audiencia tan nervioso como humilde. 

Aquí tenéis una muestra del trabajo de estos sustitutos de lujo:


martes, 14 de julio de 2020

90 años de la primera ficción televisiva de Europa

El 14 de julio de 1930 la BBC emitió su primera ficción televisiva, "The Man with the Flower in His Mouth". Teniendo en cuenta que era la única cadena en toda Europa (Alemania comenzaría sus emisiones cinco años más tarde) éste es considerado el primer dramático televisivo europeo... pero no del mundo. "The Queen's Messenger" ostenta ese honor, emitida el 11 de septiembre de 1928 en la emisora X2XAD de Schenectady (Nueva York) adaptaba un texto sobre espías de Harley Manners. En ambos casos, no obstante, fueron emisiones experimentales, ninguna de las dos cadenas emitía de forma regular y el número de espectadores casi se podía contar con los dedos de dos manos (quizás podemos sumar los de los pies si me apuráis). La neoyorquina contó con tres cámaras, todo un lujo, pero la británica se tuvo que conformar con sólo una, lo que hizo agudizar el ingenio del realizador y el productor.  


BBC Radio había alcanzado prestigio pero también no pocas críticas por su excesivo formalismo y el uso de un acento casi académico. A finales de la década de los veinte había comenzado a ensayar con diversos sistemas televisivos pero de forma casi anecdótica. Cuando aquel día de julio un pequeñísimo grupo de espectadores, entre los que se encontraba el Primer Ministro Ramsay MacDonald, estaba dispuesto para ver qué era aquello de la "ficción televisiva", nadie estaba seguro de que ese invento pudiera tener futuro. Pero en el minúsculo estudio preparado en las oficinas de la compañía de John Logie Baird en el 133 de Long Acre, Londres, un pequeño grupo de valientes pioneros se preparaba, con tanta ilusión como nervios, para representar en directo y a la hora del té el drama de Luigi Pirandello "El hombre con una flor en su boca". 


Cualquiera que se acercara a esa habitación donde se apiñaban los tres actores, el director, el productor, el narrador y varias personas más que se encargaban de cuestiones técnicas, se sorprendería. Y no por el ajetreo y los nervios, ni por el tablero de ajedrez que se deslizaba sobre un tablero para separar las escenas, ni por los expresionistas dibujos de C.R. Nevinson para representar los escenarios... lo que más llamaría la atención sería el ridículo maquillaje: amarillo para la cara, azul para los labios. El sistema televisivo del pionero Baird, elegido temporalmente por la BBC para estos experimentos, disponía sólo de 30 líneas de imagen así que los actores debían ir pintados de esa manera para que el espectador pudiera distinguir sus rasgos. Ahora haced un esfuerzo y pensad que hasta hace bien poco se usaba el sistema de 625 líneas en nuestros televisores y entenderéis que para ver aquello, la escasa audiencia tenía que prestar mucha, mucha atención. 
   Los actores Earl Grey y Lionel Millard, con la participación de Gladys Young, fueron dirigidos por Val Gielgud, director de los dramas radiofónicos, y Lance Sieveking, también productor. La brevedad del texto y la sencillez de su puesta en escena fueron las razones para su elección. Tan sólo se podía ver el rostro de un actor así que se iban turnando en la única silla disponible y un tablero de ajedrez separaba sus largos parlamentos. A pesar de lo precario del asunto, los periodistas y personalidades invitadas a presenciar el evento lo calificaron de éxito. 

   Por supuesto no se conserva grabación pero en 1967 un técnico de Granada TV realizó una recreación con una réplica del sistema Baird que él mismo había reconstruido. Parte de estas imágenes se usaron para un documental sobre la historia del medio. Unos años más tarde la propia BBC reunió a los supervivientes para explicar cómo se realizó la hazaña. 

domingo, 12 de julio de 2020

¿Qué ponen hoy? 12 de julio de 1961


El 12 de julio de 1961 era miércoles y en TVE, el verano todavía no se notaba en la programación. Las grandes series internacionales y los programas de éxito producidos aquí no habían cerrado temporada, tenían que atender a una audiencia que ya había creado rutina en el visionado diario de sus espacios favoritos. Eso sí, el interés se centraba en el "programa de noche", tal y como se llamaba entonces, que se iniciaba poco antes de las ocho tras casi cuatro horas de carta de ajuste, aún quedaban décadas para la emisión durante todo el día. Hasta esa hora, "Telediario" aparte, la divulgación era la reina con espacios como "Con el código en la mano" (dedicado a lección y enseñanza del automovilismo, tal como recogía la revista "TeleRadio" a la que pertenece la imagen superior) o "Por las tierras de España". 


A eso de las 20.15 H (la puntualidad televisiva era un oxímoron) comenzaba "Fantasía", un programa estrenado el año anterior y que alcanzaría gran éxito por su originalidad. Cada semana se ofrecía un espectáculo musical con marionetas, de tal calidad que no sólo gustaba a los niños, sino también a los adultos. Como ya hemos hablado aquí de él no me extenderé pero no está de más recordar que más adelante cambiaría su título por "Ventana mágica" para incorporar el ballet de Sandra LeBroq, entre otros contenidos más pensados para los mayores de la casa. 


La serie británica de la ITV "Robin Hood" (producida entre 1955 y 1959) protagonizada por Richard Greene y el reportaje sobre la jornada de la Vuelta Ciclista a España precedían a la segunda edición del Telediario y la previsión meteorológica de Mariano Medina. Abría el "prime-time" el sarcástico Consultorio de Álvaro de Laiglesia, director de la revista humorística "La Codorniz". Aquello de "pregunte usted lo que quiera y yo contestaré lo que me dé la gana" pasó a la pantalla intentando tocar el techo de lo que permitía la censura. No obstante, a pesar de la enorme popularidad que tenía el escritor entonces y lo que suponía para TVE su fichaje, el verdadero boom del miércoles era "Escala en HI-FI" (del que hemos hablado en unas cuantas ocasiones). Estrenado ese mismo año, aquel musical con las canciones más vendidas del momento interpretadas en play-back por un grupo de actores, alcanzaría el estatus de clásico. En la foto vemos a parte del equipo artístico de una temporada posterior: María Montez, María Moreno, Carolina Cromstedt y Jorge del Moral. En la formación de la primera temporada encontramos, como curiosidad, a Alfredo Muñiz que, años más tarde, se reciclaría en director y realizador de dramáticos. 


A las 22.30 H (si todo lo anterior no había acumulado retrasos) comenzaba "Perry Mason", una de las primeras series que triunfó en todo el mundo (junto con "Te quiero, Lucy") y se mantuvo en los primeros puesto de audiencia allá donde se emitía durante los nueve años de producción de esta primera etapa iniciada en 1957 (para más información, pinchad aquí). Ahora que el personaje creado por Erle Stanley Gardner está de actualidad gracias a la precuela de HBO, veremos si el (por otra parte excelente) actor Matthew Rhys logra hacer olvidar a Raymond Burr en su encarnación. 
   Aquel 12 de julio no había programas "de relleno" pero en agosto... ya es otra historia. 

domingo, 5 de julio de 2020

Hugh Downs, la estrella humilde


El pasado 1 de julio fallecía a los 99 años Hugh Downs. Su nombre aquí no dice nada pero en EE.UU. era una presencia constante en la televisión desde que en 1945 debutara en una emisora de Chicago. Fue su experiencia radiofónica desde principios de la década la que permitió que fuera fichado para el nuevo medio, tan nuevo que la primera vez que entró en el estudio se sorprendió porque nunca había visto la tele antes y dudaba que aquello pudiera ser un trabajo estable. En su caso lo fue hasta 1999, cuando se retiró. En aquel entonces aún presentaba uno de los magazines informativos de referencia en la ABC. Casi medio siglo de carrera y siempre en lo más alto aunque él rechazaba cualquier honor y, desde luego, no se consideraba así mismo una estrella... pero lo era. 

Jack Paar, Downs y Jose Melis (director de la orquesta) en "Tonight Show"

Fue su naturalidad la que hizo que Pat Weaver, inventor del concepto de programación tal y como lo conocemos hoy (y padre de Sigourney), se fijara en él. En 1954 fue requerido para auxiliar en la presentación a Arlene Francis en el programa vespertino "Home", una de las tres piedras angulares que Weaver había construido para asentar la parrilla de la NBC. Primero fue "Today" para las mañanas, luego "Home", para las tardes, y unos meses más tarde, "Tonight" para el late night. Hugh Downs trabajó en los tres, ostentando un récord que ya no podrá ser igualado porque "Home" se canceló en 1957. Pasó a la noche para ser el "sidekick" de Jack Paar en "Tonight". Era su segundo, lo anunciaba, charlaba con él cuando era necesario, un "ayudante" de lujo y un fiel compañero. Cuando Paar abandonó el programa por la censura de uno de sus chistes, fue Downs quien, en medio de una emisión, tuvo que suplir su ausencia y así continuó hasta que el jefe regresó unos meses después. Downs recordaba, años más tarde, que se enteró de la renuncia de Paar justo cuando la anunció pero que previamente le había sonsacado para saber con qué contenidos podría sentirse cómodo su sustituto en tan inusual situación. 

Con dos estrellas de la NBC en un programa especial del concurso "Concentration"

Pero no era aquel su único cometido en la cadena en esa época. Era su voz la que anunciaba el show del famosísimo (y excelentemente bien pagado) cómico Sid Caesar y en 1958 comenzó su larguísima andadura en el concurso diario "Concentration". Casi once años al frente de este juego que se emitía por las mañanas, en el que Downs demostraba a sus jefes y a la audiencia que su suave presencia era apta para cualquier formato. Y así se confirmaría en 1962, su siguiente escalón sería definitivo en su trayectoria. 

Entrevistando a Robert F. Kennedy en "Today Show"

"Today" era ya por aquel entonces uno de los títulos más representativos de la NBC y el resto de cadenas habían intentado, sin éxito, imitarlo. Pero en 1962 estaba en crisis. Su presentador inicial, Dave Garroway había dimitido en 1961, agotado física y mentalmente. Para sucederle se eligió a un prestigioso periodista, John Chancellor pero su etapa en el programa fue, según sus propias palabras (y como ya hemos comentado aquí), agónica. Apenas un año más tarde, se requirió el buen hacer de Downs para intentar salvar la nave. Nadie, ni siquiera los directivos de la empresa, imaginaba que lo que iba a ser una solución de urgencia se convertiría en una de las etapas de definitivo asentamiento del programa. Entre 1962 y 1971 Downs consiguió que su afable personalidad se amoldara al espacio y no es cosa baladí. Gracias a eso se hizo evidente que "Today" no tenía que ser lo que Garroway había "impuesto" con su apabullante presencia. Los contenidos tendrían que ser los que marcaran el formato y cada nuevo presentador debía sentirse confortable y no un extraño que intentara imitar a nadie. 

Con su eterna compañera ante las cámaras Barbara Walters en el "Today" de finales de los sesenta

Downs tuvo que contar a sus espectadores el asesinato a Kennedy y retransmitir su funeral en una edición especial del programa. También se manifestó claramente a favor de los derechos de la población negra y su entrevista a Martin Luther King supuso un antes y un después en el conocimiento de la audiencia de sus justas reclamaciones. Sin embargo, una de sus contribuciones más recordadas al "Today" fue el ascenso de su compañera Barbara Walters al puesto de copresentadora. Era su guionista y había comenzado a realizar reportajes como periodista y productora. En cierto momento había que buscar una nueva "Today Girl", puesto que en las últimas temporadas había sido ocupado por actrices, y Hugh recomendó a Walters. "¡Pero si es una productora!" respondió un jefe como si eso fuera un demérito. El presentador titular insistió en que había que darle la oportunidad y... el resto es historia. Walters consiguió con mucho trabajo el puesto de presentadora años después y la amistad con su "valedor" continuó hasta el final. 

Barbara y Hugh en uno de sus reencuentros en los aniversarios del programa matinal

No sólo fue amistad, su asociación profesional es una de las más celebradas y longevas de la historia de la televisión. Cuando Downs finalizó su etapa en el matinal en 1971, no se despidió de su compañera. En la temporada 1975-76 volverían a trabajar juntos en el espacio sindicado "Not For Women Only". En el 76 Walters abandonaba "Today" para aceptar una suculenta oferta de la ABC y ser la primera mujer al frente de un informativo de prime-time (junto a Harry Reasoner que no la recibió precisamente con alegría, historia que también hemos contado aquí). Su amigo Hugh se acercó al estudio para animarla en la despedida. Mientras ella vivía una nueva etapa de estrellato, él dejaba temporalmente la primera línea para ponerse al frente de un programa para la tercera edad en la cadena pública PBS ("Over Easy", 1977-83) por el que ganó un Emmy, estudiar un postgrado sobre gerontología, escribir libros, componer música... 


Hasta que fue reclamado por la ABC para presentar el magazine informativo de la noche de los viernes, "20/20") en 1978. Era la respuesta de la cadena al "60 minutes" de la CBS pero centrado en asuntos de interés humano. Un año más tarde, Walters comenzó a colaborar en el programa y, puntualmente, compartía estudio con su viejo amigo. En el 84 la pareja volvió a reunirse ya como presentadores al mismo nivel y hasta 1999 se mantuvieron al alimón en esta tarea. 
   Downs ha sido uno de los profesionales más destacados de la historia de la comunicación en EE.UU. pero siempre desde la humildad. Quería ser recordado como un periodista honesto, que sólo transmitiría aquello de lo que estaba seguro, y a buena fe que lo consiguió. Alejado de cualquier divismo, su lucha a través del micrófono por los derechos humanos y por causas como la igualdad de las mujeres en los medios, serán recordadas como algunos de sus logros.