"Elizabeth R" con Glenda Jackson

Primera producción británica en conseguir un Emmy a mejor serie dramática. Protagonista con dos Emmy a mejor actriz dramática y mejor actriz en miniserie. Millones de espectadores en todo el mundo. Prestigio marca BBC y éxito no estaban (ni están) reñidos en productos como "Elizabeth R". 6 capítulos de 85 minutos de duración cada uno emitidos entre febrero y marzo de 1971 en Reino Unido coincidiendo con el aniversario de la muerte de la Reina.

La excelente actriz y ahora política Glenda Jackson era la protagonista absoluta de este ambicioso proyecto que sólo podía llevarse a cabo con una estrella con su profundidad dramática. Ya había encarnado este papel previamente en el cine pero en esta serie tenía que ofrecer lo mejor de sí misma. Transcurría desde 1549, con Elizabeth todavía princesa, y finalizaba con su muerte. El maquillaje ayudaba a Jackson a simular el paso de los años pero, sin duda, fue su insuperable talento el que otorgó credibilidad a su interpretación.

La serie era la continuación de "Las seis mujeres de Enrique VIII" emitida el año anterior y, de hecho, algunos actores repetían papel. Especialmente destacable es el trabajo de la diseñadora de vestuario Elizabeth Weller, basado, en su mayor parte, en cuadros de la época.

Aunque fue emitida originalmente en BBC Two, posteiormente se ha redifundido en el primer canal y es un clásico de la tele británica. En 1972 se transmitó en la PBS, la pública estadounidense, en su contenedor "Masterpiece Theatre" con la introducción del periodista británico Alistair Cooke; posteriormente se repondría en canales comerciales. Aquí pudimos verla en 1976 y de nuevo en 1989, en ambas ocasiones en horario de máxima audiencia y con gran campaña de promoción.

Mr Roger's Neighborhood

Estamos ante el hombre que enseñó a atarse los cordones de las zapatillas a los norteamericanos de los últimos 40 años, lo digo sin exagerar, su programa infantil en la cadena pública (PBS) forma parte de la cultura estadounidense tanto como "I love Lucy" o "Friends". Lo que comenzó como un mini espacio de un cuarto de hora en una cadena local de Pensilvania en 1962 se convirtió a partir de 1968 en un clásico indiscutible de la televisión educativa con su paso a la National Educational Television y a la PBS 3 años después donde se emitió hasta 2001, dos años antes de la muerte de su creador, presentador, guionista y productor, Fred Rogers.

   Este educador se presentaba cada día ante sus jóvenes espectadores de la forma más sencilla posible, se quitaba el abrigo y los zapatos y se ponía un chaqueta de punto y unas zapatillas deportivas. De esta forma les contaba a sus "niños" cosas relacionadas con cualquier tema, incluso algunos polémicos como el divorcio. Después de ese monólogo, siempre con un lenguaje muy simple y directo, se acercaba a otro set en el que se reproducía lo que pasaba en el Mundo Imaginario del Vecindario pero, ojo, distinguía perfectamente entre realidad y ficción, no como su programa primo-hermano "Barrio Sésamo" donde la fantasía se mezclaba con la cotidianeidad sin distingos.

40 años de días soleados

Ya lo celebrábamos el otro día pero hoy es cuando el mundo entero recuerda que hace 40 años que la PBS emitió el primer programa de Sesame Street. Jim Henson no quería hacer un programa sólo para niños pero una vez que Joan Ganz Cooney le explicó todas las posibilidades que tenía un proyecto así se lanzó para crear uno de los iconos de la televisión más perdurables. ¡Gracias señor Henson!
Y en España, ¡gracias Blanca Álvarez por traer "Ábrete Sésamo" en 1.976 e incluirlo en "Un globo, dos globos, tres globos" y más tarde insistir en nuestra propia versión! ¡Gracias Chelo Vivares por crear uno de los personajes más entrañables que ha pisado un plató, Espinete! ¡Gracias a TVE por repetirlo ad infinitum! ¡Gracias a Planeta Junior por haber editado la colección completa en dvd!
Por cierto, para los interesados: en Amazon se puede comprar ya el pack de aniversario de Sesame Street y en Play.com (web británica sin gastos de envío) hay varios dvds anteriores pero muy bien de precio bajo el título de "Old School".
También podéis votar por los mejores momentos de los 70 en la propia web:
http://www.sesamestreet.org/onair/history/vote
Yo me quedo con éste:
http://www.youtube.com/watch?v=qZPfBiseAXo

40 años de Barrio Sésamo

El 10 de noviembre de 1969 se emitió el primer programa de "Sesame Street" en la televisión pública estadounidense (entonces NET, actual PBS) así que estamos en pleno cuadragésimo aniversario de un espacio infantil educativo que ha marcado escuela y que tiene versiones en todo el mundo conocido (del desconocido no tenemos noticia pero quién sabe). Jim Henson estaba por aquella época recorriendo todos los programas de gran audiencia con sus Muppets y preparando el que después sería The Muppet Show pero entonces Joan Ganz Cooney le propuso realizar un formato para niños y a pesar de la reticencia inicial de Henson y para bien de todos nosotros, finalmente aceptó.

En España comenzó a emitirse en 1975 dentro de "Un globo, dos globos, tres globos" pero sólo eran los sketches doblados. Fue en 1979 cuando la directora del departamento de infantiles, Blanca Álvarez (ver la entrada anterior) decidió que había que realizar una versión propia y ahí surgió la versión con Caponata (Emma Cohen) y el caracol Perezgil (Jesús Alcaide). Duró un año.

Realmente la versión más exitosa fue la que desde 1983 a 1988 protagonizaron Espinete y Don Pimpón y que hace poco se editó en DVD. Chelo Vivares y Alfonso Vallejo se complementaron a la perfección junto con el resto de personajes, los humanos del Barrio, para hacer las tardes de TVE mucho más entretenidas y esa versión sí que funcionó, entre cosas, porque era menos encorsetada que la anterior.

No es ningún secreto que Henson sabía dotar a sus personajes de un surrealismo que hacía que los niños disfrutaran con lo evidente y los mayores con la doble lectura, quizás por eso Sesame Street sigue en antena tantos años después y Gustavo, Coco, Epi y Blas y tantos otros son los favoritos de los niños. En España la última versión se produjo en 1996 y aunque no tuvo tanto éxito como la anterior hay que reseñar que consiguió un premio al mejor decorado y ambientación de todas las versiones que se producían en el mundo. No es moco de pavo.